唐代诗论著作。5卷。释皎然著。全书卷1的前半部总论诗法，后面以“十九字”为诗体分类，以“不用事”、“作用事”、“直用事”、“有事无事”、“有事无事，情格俱下”5格论诗，并以从汉到唐的大量诗句为例，全面讨论了诗的“势”、“作用”、“用事”、“取境”、“重意”、“品藻”、“辨体”、“通变”等问题。

《诗式》表现了皎然在佛、道思想影响下形成的自然无迹、神重于形的艺术观。《序》中说：“至如天真挺拔之句，与造化争衡，可以意冥，难以言状，非作者不能知也。”皎然认为万物都应“各还其性，使物自物”；诗也须“至丽而自然”、“不欲委曲伤乎天真”，声律、对偶都要合于诗的自然之质。他认为，诗的成败首先取决于是否天真、自然;“天予真性，发言自高”，“为文真于情性，尚于作用，不顾词彩而风流自然”。但他也十分重视创作过程中“苦思”、“精思”的必要，《诗式》中反复讲诗的“四不”、“四深”、“二要”、“二废”、“四离”、“六迷”、“六至”等法则，都是在强调“察思则已极，览辞则不伤”的由锤炼得到的含蓄、蕴藉的诗风。这种观点，直接影响了唐末司空图的“韵味”诗论。与此相关，皎然在风格问题上注重“高”、“逸”二体，这也对司空图的《二十四诗品》有所启发。

皎然总结、借鉴了魏晋南北朝到盛唐以来的诗歌创作经验，吸收了“得意忘言”的庄子哲学思想，化用了佛教禅境学说，较为集中地阐述了诗歌意境的特点。《诗式》从论诗表达感情的“可以意冥，难以言状”，进而上升为对“意在言外”的意境特征的理论表述，并且明确地倡导创造意境。“重意诗例”说：“但见性情，不睹文字，盖诗道之极也。”第一次指出了由性情抵达文字之外的诗境是诗美的最高标准。反复古，求通变，提倡“前无古人，独生我思”，“意应变化，无有倚傍”的创新精神，则是《诗式》的又一重要内容。

《诗式》的5卷足本，收入清末陆心源《十万卷楼丛书》。《格致丛书》、《唐宋丛书》、《学海类编》、《历代诗话》等丛书中均只收有1卷。今有齐鲁书社1986年3月出版的李壮鹰校注本。