明代诗歌理论著作。又称《诗家直说》。4卷。谢榛著。谢榛论诗，亦有复古主张，但他已认识到本朝诗人学杜甫，“未免蹈袭”，“摹拟太甚，殊非性情之真”，成为创作之弊。他主张不限于学杜，“初唐、盛唐十二家诗集，并李、杜二家”“咸可为法”；除“夺盛唐律髓”外，亦应“追建安古调”，取径较其他人宽广得多。他要求化前人诗之精髓为自家血肉，从而反对“窘于法度”的做法，并批评了本朝人不离古人分寸的陋习。

谢榛重视“悟”在诗歌思维中的作用，对此论述颇多。他以“悟”为作诗的关键，“非悟无以入其妙”。“悟”首先指对前人诗的学习，通过反复体味，把握其境界；而“悟”的更重要意义是“悟以见心”，即诗人心灵的观照。谢榛认为，“兴会神到”是诗歌创作的最佳境界，“诗有天机，待时而成，虽幽寻苦索，不易得也”。在表现方面，他主张“自然妙者为上，精工者次之”，而最理想的诗，应是在自然妙得基础上，继续加以琢磨，达到人工与天然的统一。

谢榛将诗歌意象的创造，概括为情、景两个要素的融合，“作诗本乎情景”，“情景相触而成诗”。“景”为客观景物，“情”为诗人感情，两者互相融合，缺一不可。“景乃诗之媒，情乃诗胚”，“孤不自成，两不相背”。同时，情为主，景为次，主从分明，不容颠倒。所以，谢榛强调，景“不拘形胜”，“不宜逼真”，“妙在含糊”，即不拘泥于实景，不以酷似原物为上，而以表现感情为本。谢榛关于“情”、“景”的论述，对明、清诗论产生了积极的影响。

本书原载于谢榛《四溟集》中，称《诗家直说》。后别出单行，既有题《诗家直说》者，也有题《四溟诗话》者。目前较常见的《历代诗话续编》本、《丛书集成初编》本及人民文学出版社1962年出版的宛平校点本，均称《四溟诗话》