古代戏剧研究专著。任半塘著。作家出版社1958年初版，后经不断修改增补，1984年由上海古籍出版社重新出版。全书分为总说、辨体、剧录、脚色、伎艺、设备、演员、杂考等8章，全面而又系统地论述唐戏理论，并标举唐代戏剧已经成熟的唐戏说。本书的理论体系主要包括3个方面：(一)论戏剧渊源为唐戏正名，首先着重唐戏“体与用”的历史考索，他认为唐戏主要有两大部类，一曰歌舞类戏，《说苑》《盐铁论》《汉书》已有记载，至唐更为发达，演故事益广泛，体裁益多样。二曰科白类戏，远自春秋，近从三国起，至唐以科白为主的参军戏更趋成熟，已达真正的戏剧高度。其次南北朝的“杂戏”至隋的生旦戏和散乐剧曲的发达，已孕育唐五代的戏剧因素，是产生唐戏的必不可少的条件。再次详细论述唐戏发展历史及盛衰嬗变，通过数百条史料的胪列排比，贯通考释，抽绎要点，说明初盛中晚唐及五代的不同历史阶段的戏剧发展。最后论述唐戏渊源时，还批驳“向梵剧追求远祖，仰攀血统”的观点。(二)论唐戏形式辨其戏剧真貌，本书充分利用古剧资料，分别就辨体(唐戏分类、歌舞戏、参军戏等)，剧录(踏谣娘、西凉伎、兰陵王等)，脚色(生旦、末酸、参军苍鹘等)，伎艺(剧本、音乐、歌唱、化装、表演等)，演员(非优伶、优伶、女优等)，设备(剧场、服饰、道具等)诸方面，一步一步探求唐戏形式，以显示出唐戏的全貌。(三)论唐戏还其历史本位，本书提出研究唐戏要以戏剧形式与戏剧精神并重的观点，分析唐戏的形成。正如王悠然在序中说：“此书的阐明唐戏，有两方面：一面在追求一般形式的趋向完备，一面在显示戏剧精神的特别活跃。”从而揭示出唐代朝野普遍存在的戏剧行动和戏剧风，为唐戏的发达作出更有力的说明。编末“附载”收入唐五代优语58则，唐戏百问103则。“补说”收入《戏礼——周代蜡祭》等文章13篇。“索引”还就书内涉及的人物故实、典章制度以及各类专有名词，依笔划为次进行编排，具有检索方便的特点。